第14章 后期制作 (第1/2页)

剪辑是个体力活，更是个耐心活。
　　
　　凌之飞在太子道的临时剪辑室里泡了整整两周。说是剪辑室，其实就是唐楼两房单位的小卧室，塞进一台Moviola平板剪辑机后连转身都要侧着身子。地上堆着成卷的废弃胶片，空气里弥漫着显影液和即食面的混合气味。
　　
　　粗剪用了五天。四万尺胶片筛到八千尺，每个镜头至少过三遍。他发现一个问题：前世看《开心鬼》觉得节奏明快笑点密集，但真正自己剪才明白，那些看似轻松的喜剧节奏全是精确到帧的计算——一个表情多停留0.5秒就拖沓，少0.5秒就仓促。
　　
　　黄百鸣的戏份最好剪，他的节奏感天生精准，几乎每条都能用。麻烦的是三个女学生的群戏——李丽珍后期渐入佳境；但林珊珊的电台DJ习惯太重，说话总带播音腔。凌之飞翻了三遍素材，从几十条NG里拼出一段勉强能用的。他盯着荧幕揉了揉发酸的眼睛，心想：预算和档期摆在这里，不可能样样完美。
　　
　　精剪到第十天，徐克来了。
　　
　　他没提前打招呼，推门进来手里拎着两袋烧鹅饭。凌之飞正趴在剪辑机前跟一个转场较劲——“朱秀才回忆科举“和“女学生课堂考试“两个场景的切换总是不顺畅。
　　
　　“食饭先。“
　　
　　凌之飞这才意识到自己从早上到现在没吃过东西。两人蹲在门口扒饭时，徐克问：“剪到边了？“
　　
　　“精剪过了七成，有个转场死活不对。“
　　
　　徐克在剪辑机前坐下，把素材来回看了三遍，然后拿起剪刀干脆利落地把“科举回忆“最后两秒剪掉，直接硬切到“课堂考试“特写。
　　
　　“科举落第和考试焦虑，情绪是连贯的。中间不需要过渡，硬切反而有冲击力。“
　　
　　凌之飞盯着画面一拍大腿：“对！我一直在想怎么过渡，其实根本不需要！“
　　
　　“你做副导演太久了，逻辑太强。喜剧有时候要的不是逻辑，是直觉。“徐克端起保温杯喝了口咖啡，没再多说。
　　
　　配音是另一个大工程。1982年的香港电影同期录音还不普及，绝大部分片子后期配音。凌之飞请了新艺城御用配音组，领头的叫丁羽，声音浑厚，配过无数邵氏武侠片男主角。
　　
　　黄百鸣自己配朱秀才没问题，三个女学生就麻烦了。李丽珍声音太嫩台词功底不够，林珊珊声音太成熟跟16岁少女不搭，罗明珠粤语带着新界口音。
　　
　　凌之飞在配音室折腾了三天。让李丽珍自己配但语速放慢，每句录三遍取最好的一遍。林珊珊用降调处理——80年代没有数字调音台，但配音室有台老旧盘带录音机，调慢转速再录回去，声音会自然变低变嫩，音质虽有损耗但效果可以接受。罗明珠的口音让丁羽在旁边逐字纠正。
　　
　　“阿珍，呢句'好惊啊'，尾音收短一点，不要拖。“丁羽拿着剧本指导。
　　
　　李丽珍戴着耳机反复录了七遍才过关。她摘下耳机时眼圈有点红：“导演，我是不是好差？“
　　
　　“一点都不差。“凌之飞按下播放键，配音室回荡着她刚录完的台词，声音清亮自然，带着少女特有的娇怯。
　　
　　李丽珍听完破涕为笑。
　　
　　音乐是最后环节。凌之飞原本想找泰迪罗宾配乐，但档期排满了。徐克推荐了一个叫林敏怡的年轻作曲人——二十出头刚毕业，没什么名气，但试听了几段demo后凌之飞当场拍板。
　　
　　

（本章未完，请点击下一页继续阅读）